Markus Pawlik

Markus Pawlik wird oft als einer der selten gewordenen Pianisten beschrieben, in dessen Spiel sich Sensibilität und Ausdruckskraft mit der phänomenalen Technik eines Virtuosen verbindet. 1966 in Bremen geboren, wurde sein Talent frühzeitig erkannt, als er im Alter von 7 Jahren begann, öffentlich aufzutreten und danach dreimal den Bundeswettbewerb "Jugend musiziert" gewann. Seine musikalische Entwicklung wurde während seines Studiums bei Karl-Heinz Kämmerling in Hannover vor allem von der deutschen Musiktradition geprägt, aber durch den Unterricht bei Naum Grubert auch von der russischen Schule beeinflusst, wodurch er über eine ungewöhnlich reiche Ausdruckspalette für die Interpretation eines sehr breit gefücherten Repertoires verfügt. weiter ...

Duo Flöte & Harfe

Die junge, hochbegabte Flötistin Christina Fassbender – auf den namhaften Konzertpodien ein stets gerne gesehener Gast – und der Harfenist Volker Sellmann haben sich zu einem Duo zusammengefunden. Die Klangkombination von Flöte und Harfe, spätestens seit Mozart per se schon ein „Klassiker“, gewinnt durch das außergewöhnliche Profil dieser beiden Musiker ganz neue Dimensionen. Ein elegantes, auf Frankreich bezogenes Duo-Programm stellt bekannte Kompositionen neben kaum gehörte Kostbarkeiten. Christina Fassbender und Volker Sellmann musizieren mit berückender Gestaltungskraft, Phantasie und stupender Brillanz. weiter ...

Duo Theile & Rimmer

Der Funke sprang bei einem gemeinsamen Konzert 2008 über, wo sich die jungen, aufstrebenden Solisten Sebastian Theile und Nicholas Rimmer kennen lernten. Beide Wettbewerbspreisträger, mehrfach vom Rundfunk dokumentiert, traten bei internationalen Festivals im In- und Ausland auf. Das spontane, instinktive musikalische Verstehen und die Übereinstimmung bei einer CD-Produktion im SWR/Stuttgart 2009 begeisterte die beiden Künstler so sehr, dass sie das Duo Theile & Rimmer gründeten. Erste würdigende Reaktionen belegen den Rang dieses Bündnisses: "die Duo-Qualität ist außergewöhnlich", "hervorragende Ensembleleistung, wie man sie selten zu hören bekommt". weiter ...

Hyperion-Trio

Nomen est omen : Hyperion heißt der Protagonist eines Briefromans von Hölderlin, der Name entstammt ursprünglich der griechischen Mythologie. Das romantische Motiv der sehnsüchtigen Suche wird hierin deutlich, das Bedürfnis, zu enge Wirklichkeiten zu sprengen. In diesem Sinne besticht das Hyperion-Trio durch seine brennende Neugier auf musikalische und musikhistorische Zusammenhänge, durch ein stets forschendes und erfühlendes Erarbeiten der Werke und eine technische Perfektion, die gepaart ist mit hinreißender Spiel- und Ensemble-Lust! weiter ...

Tecchler Trio

Hört man die Beteiligten davon erzählen wie alles im Sommer 2003 begann, so muß sie ein wahrer coup de foudre getroffen haben bei ihrer ersten Begegnung, ihn, den Cellisten Maximilian Hornung einerseits und, als Duo schon bewährt, die Geigerin Esther Hoppe und den Pianisten Benjamin Engeli andererseits. Und im Strahl dieser Liebe auf den ersten Blitzschlag kam urschnell ein Trio zum Vorschein, jung, schön und so erregend selbstverständlich aufeinander eingespielt als habe jeder der Drei schon seit immer nach gemeinsamen Musizieren in dieser und keiner anderen Besetzung verlangt....

Trio Ex Aequo

Wie Phönix aus der Asche hat sich das Trio Ex Aequo neu gebildet, initiiert vom Gründungsmitglied Gerald Fauth, Professor für Klavier an der Hochschule für Theater und Musik „Felix Mendelssohn Bartholdy“ Leipzig. Mit den langjährigen Musikerfreunden Matthias Wollong, 1. Konzertmeister der Staatskapelle Dresden und Matthias Moosdorf, Cellist des Leipziger Streichquartetts, hat diese taufrische Besetzung schnell Meriten erworben. Diesen drei gleichrangigen, auf gleichem Niveau Musizierenden – ex aequo eben - ist eine Debüt-CD gelungen, die von der Fachpresse höchstes Lob erhielt. Die Arbeit im Klaviertrio hat für Fauth, Wollong und Moosdorf hohen Stellenwert, denn jeder der drei Profis freut sich auf die Herausforderung, gemeinsam die Welt der Literatur für Klaviertrio zu erschließen. weiter ...

Trio Wiek

Esprit, Eleganz und spielerische Leichtigkeit kennzeichnen das im Sommer 2001 gegründete Trio Wiek, als dessen Herzstück die Flöte der im Klaviertrio beheimateten Violine die Schau stiehlt. Erstaunlich, wie viele Originalwerke es doch in dieser Besetzung gibt. Hinreißend, wie makellos Christina Fassbender ihr Instrument nicht nur spielt, sondern mit ihm zu verschmelzen scheint. Im perfekten Einklang mit dem Cellisten Justus Grimm und dem Pianisten Florian Wiek kommt diese Musik romantisch und galant, heiter gestimmt und quasi leichtfüßig daher und begeistert Publikum wie Presse. weiter ...

Milander Quartett

„Vier exzellente Instrumentalisten zum perfekten Zusammenspiel vereint!“ jubelte die Presse nach dem Debüt des Milander Quartetts 2004 im Münchener Gasteig. Das Quartett begeisterte sein Publikum mit jugendlicher Frische, hoher Musikalität, technischer Perfektion und großer Spielfreude. Entscheidende Impulse erhielt es von der Münchner Geigenprofessorin Ana Chumachenco. weiter ...

Faust Quartett

Im September 2004 machte das Faust Quartett Schlagzeilen: Es wurde als einzig prämiertes deutsches Ensemble mit dem zweiten Preis des ARD-Wettbewerbs ausgezeichnet! Von der Jury für „höchste Spielkultur in allen dynamischen Bereichen, Bewusstsein für musikalische Prozesse und einen ausgeprägten Klangsinn“ gefeiert, hat es seit seiner Gründung 1996 an der Hochschule Franz Liszt in Weimar rasch Karriere gemacht. Die internationale Konzerttätigkeit führte das Quartett zu Konzerten nach London, Brüssel, Salzburg und Rom, durch Länder West-Afrikas wie zu den Festspielen Mecklenburg-Vorpommern, dem Orlando-Festival u.a. Es war beim Schleswig-Holstein Musik Festival und beim Oberstdorfer Musiksommer zu Gast und unternahm eine sehr erfolgreiche Südamerika-Tournee. 2007 traten die jungen Musiker beim Festival „The Next Generation III“ im HCC Dortmund auf, in 2008 debütierten sie im Concertgebouw, Amsterdam. In 2010 sind sie erstmals zu den Festspielen in Bergen eingeladen. weiter ...

Minguet Quartett

Das 1988 gegründete, in Köln beheimatete Minguet Quartett zählt heute zu den gefragtesten Streichquartetten der jüngeren Generation. Abwechslungsreiche, projektorientierte Programme mit Werken der zeitgenössischen und klassisch-romantischen Literatur zeichnen dieses innovative Quartett aus, das sich den Schönen Künsten zutiefst verbunden fühlt. Sein Namenspatron ist Pablo Minguet, ein spanischer Philosoph des 18. Jahrhunderts, der sich in seinen Schriften darum bemühte, dem breiten Volk Zugang zu den Schönen Künsten zu verschaffen – für das Minguet Quartett ist dieser Gedanke künstlerisches Programm. weiter ...

Weimarer Bläserquintett

Hervorgegangen aus dem Landesjugendorchester NRW, spielt das Weimarer Bläserquintett seit 2002 in unveränderter Besetzung. Nach diversen Auszeichnungen und Konzertreisen feierte das Ensemble seinen größten Erfolg 2006 in München beim Wettbewerb der ARD. Als jüngstes Ensemble erhielten es einen 3. Preis sowie den Bärenreiter Urtextpreis. Seitdem folgen Auftritte in den großen Städten Deutschlands, dem Schleswig- Holstein Musikfestival und Konzertreisen bis nach Malta, Rumänien oder Indien. weiter ...

Bartholdy Quintett

Im Mendelssohnjahr 2009 entwickelte sich bei einem gemeinsamen Konzert in Belgien die Idee, ein Streichquintett zu gründen. Die Literatur für Streichquintett birgt über das herrliche, bereits bekannte Repertoire hinaus weitere Perlen, die selten von einem Ensemble in fester Besetzung zu hören sind. Schnell war klar, dass es sich sehr lohnen würde, sich dieser Gattung intensiv zu widmen. So entstand ein Ensemble fünf individuell herausragender Künstler mit jahrelanger Kammermusikerfahrung, das in der Lage ist, das Konzertleben mit Interpretationen von größter Homogenität, Vitalität und Virtuosität zu bereichern, sozusagen als „Perlenfischer“ dieser besonderen Gattung. weiter ...

Bassiona Amorosa

Benannt nach der virtuos-charmanten Komposition Passione Amorosa von Giovanni Bottesini (1821-1889) zeigt das junge Ensemble in internationaler Besetzung, bei vielen Auftritten seit der Gründung 1996 stets bejubelt, was in diesem mächtigen Instrument stecken kann. Mit viel Spielwitz, enormer Musikalität und grandioser Virtuosität lassen die passionierten Musiker ihre Bässe bis in die höchsten Lagen singen. Bassiona Amorosa begeistert sein Publikum in Europa, Amerika und Asien – in Konzerten, auf CDs, im Rundfunk und im Fernsehen mit abwechslungsreichen und interessanten Programmen, welche weite Bögen von Barockmusik über Klassikeradaptionen bis hin zu pointierten Arrangements der Unterhaltungsmusik spannen. weiter ...